Minimalisme et couleurs
Alexandra Frémont est une jeune artiste peintre qui a choisi de se consacrer uniquement à sa passion.
Bien que son dessin soit précis et sur, elle abandonne rapidement la ligne et le réalisme poétique de ses premières oeuvres pour s’investir dans l’abstraction pure. Elle oriente rapidement ses recherches sur la couleur et son expressivité propre. Traitée en tant que matière, elle est décomposée de manière à obtenir un maximum de dégradés et de variations de tons. Le fond blanc de la toile vient les transpercer comme le soleil à travers les nuages pour leur donner une vie propre au-delà du sujet.
Alexandra Frémont travaille sur des formes facilement assimilables et qui peuvent à la fois être diversement interprétées par chacun. La couleur et sa répartition participent à l’effet. Ses compositions abstraites se révèlent réellement quand les désirs et souvenirs de chacun les investissent.
Ainsi, ses œuvres aux couleurs distribuées horizontalement par couches invitent à appréhender cette forme abstraite comme un paysage. Les couleurs ne sont pas réalistes et engendrent des paysages inédits qui font écho à tout un ressenti inconscient du spectateur à partir de ses propres souvenirs paysagers. Dans un détail ou dans l’ensemble du tableau, cette reconnaissance de la forme crée une certaine connivence qui permet de se l’approprier complètement. |
